Per què John Lennon sempre va disfressar la seva veu als Beatles Records

Mentre que els Beatles començaven a experimentar amb nous instruments i estils d’escriptura de cançons el 1965, també van començar a innovar a l’estudi de gravació. Des de Goma d'ànima el productor George Martin i els enginyers del segell discogràfic tenien les mans plenes a punt.

l'edat és Michael Scott

En particular, John Lennon va desconcertar als enginyers amb idees per a nous sons. A la cançó clàssica de John de 'Sóc dormint', a la cançó clàssica de John Revolver, el tema tenia un solitari de George Harrison, que va portar a tots els estudiants a gravar.



Aleshores, John ja estava escalfat. Quan el Revolver van començar les sessions, de seguida la banda va abordar “Tomorrow Never Knows”. Per aquesta melodia, John volia que la seva veu 'sonés com el Dalai Lama cantant des d'una muntanya.'

Durant la gravació Magical Mystery Tour, John volia que la seva veu sonés com si s’hagués transmès des de la lluna. Per als enginyers, la dissimulació constant de la veu de John va suggerir una inseguretat sobre el seu cant, una idea estranya per a algú amb una veu com la de John Lennon.

L'enginyer cap dels Beatles va dir que John 'odiava el so de la seva pròpia veu'.

John Lennon | La col·lecció LIFE Picture / Getty Images

Començant per Revolver, els Beatles tenien un jove enginyer disposat a provar qualsevol cosa per treure un so innovador. Aquell enginyer, Geoff Emerick, va guanyar dos Grammy per la seva feina amb el Fab Four i va escriure el fascinant Aquí, Allà i Arreu sobre les seves experiències.

En aquell llibre, Emerick va descriure el seu primer dia com a enginyer en cap i la salvatge sol·licitud de John per a 'Tomorrow Never Knows'. A mesura que passaven els anys, Emerick va notar un patró. En tantes ocasions, John demanava que la seva veu es distorsionés o es disfressés d'alguna manera.



'Ell ens implantava constantment per fer-lo sonar diferent', va escriure Emerick. 'Pots espremer allà dalt?', Diria. O, 'Pots fer que soni nasalment?' En realitat, Emerick no va costar d'entendre el perquè. Al final va arribar a una conclusió.

'Malgrat el fet que [John] fos un dels més grans cantants de rock de tots els temps, va odiar el so de la seva pròpia veu', va escriure Emerick. Quan el grup va començar a gravar 'I am the Walrus' el 1967, Emerick va veure les inseguretats de John estenent-se també a la seva cançó.



John I am the Walrus de John va rebre molts comentaris negatius a l'estudi.

John Lennon i Yoko Ono el desembre de 1968 | WATFORD / Mirrorpix / Mirrorpix a través de Getty Images

Els Beatles van començar a treballar a 'I am the Walrus' no molt després que el director de la banda (Brian Epstein) morís per una sobredosi accidental. A l'estudi, l'estat d'ànim de la banda es feia tènue. Però el contingut de la cançó va empitjorar les coses per a tots els afectats.

La melodia altament experimental de John va venir amb una petició perquè la seva veu sonés com si sortís de la lluna. Mentre que Emerick s’estavellava per trobar un equivalent per aquest efecte, George Martin lluitava amb el concepte general. Per a Martin, la lletra risque i la melodia de dues notes eren una venda difícil.

Per a Emerick, ell va veure com un mecanisme de defensa en John. 'Sempre vaig sentir que John Lennon amagava algunes de les seves inseguretats darrere de les seves disfresses vocals i de paraules sense sentit', va escriure.

Tot i així, Emerick semblava dinamitzat pels nombrosos reptes que John li va donar durant les sessions de “Walrus”. Es va convertir en una pista clàssica d’un dels esforços més experimentals de la banda. (Paul ha parlat del que admira a “Walrus”).

Si els aficionats volien escoltar el John Lennon cru i no acompanyat, només haurien d’esperar uns quants anys més. Ho van aconseguir, i després alguns, en l'àlbum en solitari debutant de John.

Vegeu també: La cançó de 'Abbey Road' John Lennon va cridar 1 dels seus preferits de sempre